這些亂七八糟的抗戰片，李南池也就一眼掃了過去。

真正讓李南池在意的是，是有聲音在批判這些不靠譜抗戰劇的時候，把他給一棒也掃進去了。

在針對這些神劇的一些代表性聲音下面，李南池就看到這么一篇這樣說道

今夏影視市場上出現這么多打著抗戰旗號的片子，看上去百花齊放，過去低迷的軍事抗戰片似乎重新繁華了回來。

但可以很不客氣的講，這是在開歷史的倒車！

今夏這些抗戰劇的出現，是在透支好不容易有些起色的軍事抗戰類型題材生命力！

我們的抗戰劇，拍成如今這個風氣，李南池他是要負主要責任的。

尤其是他在《舉起手來》的編劇里，將抗日這一題材泛娛樂化，這讓如今的抗戰劇拍攝有樣學樣。

身為知名導演，身兼的責任不應該是做好與自己利益相關的作品，而應該擁有對某個領域風清肅正的責任，立好一個行業的風向標桿，而不是什么賺錢就去拍什么！他應該意識到，他的作品會引起其他導演的跟風。

但很遺憾的是，作為軍事抗戰領域的知名導演，年少已成該領域權威的李南池并沒有意識到他身上所擔負的責任。他的才華給抗戰領域帶來困惑，至少在抗戰領域泛喜劇化的傾向，讓軍事抗戰在今夏徹底變了味！

看了一下提出這個論調的影評人的名字，李南池在腦海中過了一遍之后發現并不認識，也不是與紅星廠有過往來的人。

李南池不由的嗤笑了一聲。

這種論調乍一看挺有道理，自己是抗戰片領域的權威，拍攝的作品是別人模仿研究的對象，自然自己作品中所展現出的“將喜劇元素融入抗戰鏡頭設計”的做法也引導了別人的模仿創作，從而導致了現在神劇浩浩蕩蕩而出的現狀。

但其實這是在偷換概念。

其他導演用“抗戰+喜劇”模式拍出神劇，是人家的自主行為，歸根究底，拍攝這些神劇的人并不是李南池。

這一番說辭把神劇疊出的責任牽加到自己身上，李南池“嗤”了一聲，不管什么時候，永遠都不缺這種通過發表別具一格見解而吸引人群關注的人。

這樣的說法之下，就有人半調侃說“并不是所有人都是李南池，他可以把喜劇手法自然的融入抗戰鏡頭設計中，還能拍出歷史的深沉感。換一個人來，也想要融合同樣的手法，結果拍成故意對應歷史的膈應感”

李南池目光重新回到這份報告上的抗戰神劇名以及導演、演員信息上，過目一遍后放下報告說;“這些天沒注意，沒想到現在都有這么多抗戰旗號的劇出來了。”

發型梳理得一絲不茍、站在李南池旁邊的戰研室負責人唐經說，“老板，這樣的聲音還是不可忽視的，眼下這一批抗戰劇還是陸續上映。要是輿論對這些抗戰劇反感起來，或許有可能波及到老板你的。”

李南池首覆蓋在報告封面上，“嘴長在別人身上，題材的跟風模仿我們沒法、也沒道理去阻止，先看著吧，看看輿論會如何呈現。”

“好的，我們戰研室會持續關注。”

在紅星廠看了一圈之后，李南池驅車從紅星廠回到天空制噪。

晚上，整支樂隊進行不開嗓的旋律排練，培養整體對于歌單12首歌的連貫度。

排練完，十點前按點各自上床休息，以保持演唱會前的充足精神和體力。

天空制噪樂隊基地的燈光熄滅之際，同一城市下的中關村，一家綜合玻璃辦公大樓內，依舊燈火通明，互聯網企業上班自然是不舍晝夜的，晚上十點下班是不可能。

大樓的12—13兩層樓，正是“大浪票務”的總部所在地。12層是售票處理的地兒、13層是公司各項人事管理的地兒。

十一點半，“大浪票務”的執行副總來