按照李南池的要求，地上躺尸完畢之后，憋住氣，道具組從頂棚上灑下一層泥灰。

這些都準備妥當后，一直在帳篷那邊避陽對臺本的主演們上來，一聲“action”后，搖臂舉著攝像機，從破開的指揮所頂部往下探：破布冒煙帳篷頂、冒著青煙飄著小火苗的斷木、血跡斑斑的尸體橫陳、大佐閣下的握刀姿態、破碎一地的電臺發報機......一個個此前的細節努力，此刻呈現在拍攝鏡頭里的，就是十分鮮活的真實！

原版中，《亮劍》之所以比其他抗戰電視劇多出了一種真實感，就是因為這樣的細節，他們是做到了極致，現在，挑起大梁的紅星劇組，同樣是將這種戰場的真實感發揮到一種極致。

這樣的一場戲下來后，劇組的工作人員們，已經是手臂一甩，就是一道水線，這可是地地道道的熱拍了。

而這樣的拍攝態度和作風，落在了一眾演員們的眼里，也落在了隨行而來的官兵眼里。

“沒有隨隨便便的成功啊。”

一杯沁涼的綠豆湯下肚，主角李云龍的飾演者李友兵就在心中不由的感慨道。

過去，他也只是耳聞一些好友說過，紅星影視這個軍事抗戰片領域的崛起者在戰場抗戰一道是多么專注，他也曾坐在影院里看過這個影視公司的優秀作品。

但俗話說，百聞不如一見，現在身處在劇組之內，親眼看到這個在演藝圈和觀眾口碑里都文明遐邇的劇組運轉時，心中的認知才是越發的深刻。這種感覺，李友兵只感覺以前與陳麗那位女軍人導演合作過時感覺到。而正是這樣的深刻，也愈發化為了對《亮劍》這部劇公開面世時的期待！

心有所感的也不只是看在眼里的演員們，隨行而來的官兵們也會感覺到新奇和一些的震撼。

以往，他們會訓練如何作戰，如何敢打必勝。但是現在，卻是在經歷如何重現四十年代的戰場，這是一種全新且值得往后回味的感受。

眼下這場柱子打炮的一場戲拍完后，劇組工作人員們休息了一下，演員們則是開始對著下一場戲的臺詞，準備著下一場的戲......

夏天的夜，總是會來得遲一些。

太陽與地平線的高度越低，沒有了那種火辣感之后，這也成為此時紅星劇組最活躍的時候。

趁著日暮的清涼，李南池動員劇組，準備起了營救張大彪的戲——突圍之中的張大彪因為腿受傷與隊伍脫節，被鬼子圍住，突圍出去的團長李云龍決定率部再次折回去救人。

營救張大彪的戲本身并不復雜，但紅星劇組是對這段戲做出了一些修繕的。

李南池不否認這段情節安排得就很好，要說在把握抗戰節奏感這方面，《亮劍》絕對是數一數二的。

單論這開頭一上來的情節，從突圍戰打成沖鋒戰到兩炮炸死聯隊長、再到返身再救張大彪，每走一步都在觀眾的意料之外。爽點、個人英雄主義、反套路、節奏感、真實感......可以意外的發現，這部經典抗戰劇里的元素放在浮躁快節奏的當下，都格外的適應。

但這并不意味著這段戲就沒有問題。

就以營救張大彪這段戲而言，原版里面，李云龍拿著機槍都還沒開突，對面的鬼子就開始倒下了一大半。而且，作為導演，李南池就很不喜歡已經槍口對槍口的時候，己方這邊還要先喊上兩聲“小鬼子我艸艸”。

這些瑕疵點，盡管瑕不掩瑜，但總歸是糙了一些不是？

當然，喊話還是要喊話的，但李南池是安排著李友兵他們是邊沖鋒邊喊話，而不是停下來喊完再沖鋒。這順序之差，就能造成不一樣的觀感效果。

對于李南池而言，他是立志于將《亮劍》這部電影打造成紅星影視歷史上一座永不可逾越的豐程碑的，這不僅是