劇本上對阿杰黑化的描述只有寥寥幾筆。

阿杰受到打擊后造型變得很夸張，很極端。

一來是這個角色的比重很大，但是描述已成線性，有完整的轉變誘因。

二來表演的載體還是演員，編劇只是定義了演員的方向，卻不能成為一個演員的框架。

黑化無非是兩種方式，內化和外化。

外化就是盡量夸張造型，比如原片中的吳顏祖，《軒轅劍》中的胡哥，采用的都是殺馬特造型。

內化則比較高端一些，這樣的方式不再追求形象上的變化，只是情緒的遞進要有反差感，比如《天才雷普利》。

不過這種方式無疑要更加考驗演技。

但是季云要的就是這種挑戰性。

季云深吸一口氣，仿佛一個吹鼓的氣球，在連番壓力之下終于露出反彈的跡象。

一柄開山刀上下揮舞，程龍艱難的找到了往日動作片的痕跡。

新宿事件的動作指導是錢佳樂，程龍很給面子的沒有摻合一腳。

這也是他上了歲數，對于這種事情看淡了。

在他年輕的時候，就算是劉佳良的設計，也要被他全部推翻。

沒有了光環存在，大哥成的每個動作都力求真實。

不能將身邊的家具利用起來，他的動作總顯得束手束腳。

但是這樣卻是爾東升所需要的效果，就是初次搏殺的生澀感，才更加符合鐵頭的人物經歷。

一時的決心上涌，在見過血跡之后便憑著一腔熱血，揮舞間全無章法。

抽冷子將高杰的手砍飛，他便拖著加藤雅也飾演的江口利成且戰且退。

“卡！再保一條。”

這樣的動作戲沒有大哥成電影中那種你來我往的刺激感，卻依舊能讓觀眾的心懸在半空。

“這太累了。”

大哥成搖頭苦笑。

動作戲的設計和實戰、套路表演都有不同，這些鏡頭不僅要打得漂亮，還要對每一拳每一腳的落點有著極深的要求。

一拳刺出擋住了對方的臉，那這個鏡頭就不能用了。

在這樣的高規格之下，大哥成的動作戲要求反倒養刁了，對于這種過于輕松的戲碼他反倒有些不自在。

爾東升也知道只要大哥設計一段動作戲，絕對能吸引更多觀眾買票進入電影院。

可是他對于這部片子也寄予厚望，不想因為這小小的亮點而打亂了整個電影的節奏。

“再來一遍，盡量真實就行。”

“好。”大哥成無奈的搖了搖頭，他看重這個本子就沒打算將動作戲當成賣點。

若非如此，他早將自己的成家班全數帶進組里。

再次上陣，虛空揮舞幾下，這場動作戲便順利收場。

“好！卡！”

爾東升視線橫掃，眉頭漸漸皺了起來，“季云去哪里了？”

“他說他去采風。”副導演說道。

“采風？”

“他說他去歌舞伎町找一下角色。”

爾東升頓時大怒，“你怎么不攔著他呢？那地方那么亂，該是他去的？”

副導演神色有些為難道“我攔了，攔不住啊，就讓盧慧光他們陪著他一起去的，配了個翻譯，有什么是還能照料一下。”

“真不讓人省心！”一想到盧慧光的身手，爾東升又開始擔心他們惹事，怒氣沖沖道“趕緊給他打電話，讓他回來。”

歌舞伎町是罪惡的溫床。

季云踱步在街上，來往的不是一身文身的幫派份子就是西裝革履的尋歡男人。

他視線不斷飄過，打量著這些人的作派。

霓虹的黑幫很猖狂，表現的和電影電視劇中相差無幾，走起路來宛若八條腿的螃蟹一般。

“季云，導演