這幫老家伙顯得有些別扭是吧？”

黃雷平日里挺愛板著臉，所以他這句調笑在黃宣眼里看起來更像責怪。

他還沒來得及解釋，最應該兇神惡煞的孫宏雷已經融入老好人的角色“別瞎說，我還年輕呢。”

黃宣笑了一聲，“我只是感覺跟各位坐在一桌有些”

他想了半天，也沒挑出一個合適的詞匯，但是眾人都明白了他的意思。

“別想著一蹴而就，演技這個東西都是循序漸進的，指不定什么時候就開竅了呢。”

季云這么安慰著。

沒錯，這句話說穿了就是安慰。

演員這一行的入門線其實挺高的，尤其是現在是一個看作品的白銀時代。

想要說話有底氣，就要掏出一部為人稱道的作品來。

“老板，你說演員的演技到底什么是高什么是低？”

季云大抵是想繞過這種比較嚴肅的問題的，不過黃宣這人身上自帶著一股憂郁的氣質，一張嘴就是些正兒八經的問題。

“問黃老師，他是專業的。”

見季云把皮球踢到自己腳邊，黃雷無奈的翻了個白眼。

但是這也正中他的下懷，好為人師。

“小宣吧，演技這個東西是主觀的，我只能這么跟你說。”

“啊？哦。”

“很多演員的演技很好，但是在觀眾眼里就是不行。二很多演員的演技并不好，但是在觀眾眼里就是老藝術家。”

季云深以為然，文無第一武無第二的道理罷了。

倪大虹的演技很好，但是很多人認為他面無表情。

很多老戲骨的演技也就那樣，但是被人硬生生的吹成了表演藝術家。

老郭那句話說的挺在理的，一堆說相聲的對著罵街，誰活到最后誰就是藝術家，放到演藝圈也是一個樣。

這就不是擂臺比賽，甭管你九歲還是六十九歲，上臺就能分出勝負。

文藝圈是少年時期演技欠缺打磨，然后莫欺少年窮，積累經驗熬資歷，就能熬出頭。

擂臺上是莫欺少年窮，然后莫欺中年窮，之后莫欺老年窮，最后人死為大。

人說文體不分家，但是在這一脈上分的倒是十分清晰。

“那我們學的演技還有什么意義？”

季云挑了挑眉毛，他這領悟的挺早啊，在流量時代到來之后，人們才發現演技根本不重要，賺錢才是最重要的。

原來是把觀眾當就韭菜，后來是把偶像也發展成韭菜。

黃了一茬再來一茬，源源不斷，流量造星。

黃雷放下酒杯，深深的忘了他一眼，沒說什么大道理，只是用著最平和的語氣干巴巴的說了一句“對得起自己就行。”