下一場戲同樣在小劇場里進(jìn)行，這場戲講的是伯登在受傷后，又創(chuàng)造出了一種新型魔術(shù)‘移形換影術(shù)’。

舞臺上放著兩個柜子，中間隔著四五米遠(yuǎn)，他拋起小皮球，走進(jìn)一處柜子，過了兩秒，另一扇柜子門打開了，他又走了出來，接住了皮球。

這個魔術(shù)很簡單，只要找兩個雙胞胎就可以完成。

在伯登表演的時候，經(jīng)過偽裝的安吉爾也在臺下觀看，看了之后，他大為震驚，認(rèn)為伯登創(chuàng)造出了一種全新的魔術(shù)。

即使道具師告訴他，只要找個長得很像的人就可以完成，但他不相信就這么簡單，認(rèn)為其中一定有更高深的秘密。

為了得到移形換影術(shù)的秘密，他用盡了各種辦法，最后走上了一條不歸路。

今天這場戲他的任務(wù)很簡單，只需要坐在臺下，安靜地觀看表演。

“這看似是一個小皮球，但它很不簡單，它有魔法！”

開拍后，貝爾拿著一個小皮球，對著臺下的觀眾說。

羅卡坐在臺下，認(rèn)真地看著貝爾，他不只是來當(dāng)觀眾，也是來學(xué)習(xí)的，看看兩人的差距在哪？

舞臺上，貝爾拿著一個球，在兩個柜子間走來走去。

他臉上的表情很少，絕對沒有多余的表情，更不會歪嘴巴瞪眼睛聳肩膀，做一些夸張的表情。

盡管沒什么表情，但一點也不影響他的表演，反而覺得他很穩(wěn)。

看到這里，羅卡有點疑惑了。

以前在曼哈頓表演學(xué)院，羅斯先生和妮雅老師常說要多用肢體語言，表情要豐富一些，才更有感染力。

所以在拍戲的時候，他經(jīng)常會借助一些小動作、微表情、肢體語言，來放大情緒，增加表演的張力。

可在表演的時候需要那么多表情嗎？

表情多了表演的痕跡就重，也許自己應(yīng)該主動走上第三步，精簡表情和肢體語言，早日進(jìn)化成一個成熟的演員。

“cut！”

下午五點多，一天的工作結(jié)束了。

心不在焉地吃過飯，羅卡回到了房間，開始給羅斯先生打電話，問問他為什么要誤人子弟。

“什么？你說我們以前教的東西沒用太低級？別忘了你進(jìn)學(xué)校的時候，純粹一新人，你連爬都不會，就想學(xué)習(xí)飛嗎？”

電話里，羅斯先生的聲音很憤怒。

“不是，我沒有這個意思，我只是說學(xué)校的表演教學(xué)與實際演練，這兩個之間有很大的差距。

今天我聽到了克里斯蒂安·貝爾先生說了表演的三個層次，學(xué)校里似乎只教了第一步”

羅卡委婉地講了一下，什么是模仿表演、提煉表情、精簡情緒。

“別說了，什么三個層次，表演只有一種，觀眾喜歡的能接受的表演就是最好的表演，觀眾不喜歡的，再好的演技也沒用。

你剛說的三個層次只是代表圈里的三類演員。

你當(dāng)初在《甜心辣舞》里的表演就是第一類，簡單地模仿，在《活埋》里的表演屬于第二類，用各種表情、肢體語言來表達(dá)角色的困境。

第三類確實比前兩類的難度大一些，但也不能說是差著境界，只能說差著年齡。

一般來說，老演員的表情都很少，因為他臉上寫滿了滄桑和故事，不用像年輕人一樣嘻嘻哈哈，他們也做不出來。

如果你想快點變成第三類演員也簡單，你拿刀子在臉上劃一刀，以后拍電影你完全不用做什么表情，觀眾只盯著你臉上的刀疤就可以了”

“呃~算了，頭可斷血可流，臉不能受傷”

羅卡笑道。

“你還知道你靠臉吃飯？你長得能看，這就是賣點，要是你長得不好，演技再好有什么用？

一張好臉勝過無數(shù)影帝，這就是現(xiàn)實，你有一張好臉不知道好好運用，天天琢