有人說，懸疑推理片最重要的是反轉反轉再反轉，所以劇本其實是重中之重。路澤并不是特別在乎這位“壁花小姐”，這位女演員的團隊開出了合適的價碼，人也很配合，那就夠了。他現在在乎的是，《看不見的客人》是否能夠順利拍攝下去。

大衛芬奇這陣子一直都在整理著劇本和現場的事情。因為劇本上很多東西，現場不一定能夠實現。所以從選址到最終布置，團隊花了很多力氣。

不過都是值得的。

很多電影人能夠成功的原因之一，那就是從一開始就把細節做好。但有的時候也不用那么死磕，畢竟不可能找到百分百完美的拍攝環境。

“感謝我吧，我這種新派人士，可不會折磨你。”大衛·芬奇對路澤開了個玩笑，明顯就是針對他和諾蘭的事情，最佳也算是迅速在好萊塢蔓延開來。

眾所周知諾蘭是膠片電影的忠實擁簇，也不喜歡用這些新科技。路澤指出的那個地方，后期他們打算用特效來制作就行了，但這要是換做諾蘭，人家指不定折磨多少道具，折磨多少演員。

而與諾蘭相反，大衛·芬奇可愛用特效了，還很在劇情片里大量使用特效鏡頭。例如在關于facek創始人馬克·扎克伯格的傳記片《社交網絡》里，特效鏡頭居然比新版《哥斯拉》還要多40個！

所以說，諾蘭為了追求極致的真實效果，在很多時候放棄電影特效，不惜大成本來拍攝一些“看起來像是電影特效，但其實不是”的電影鏡頭，才會有兩億多美金的投資吧？

比如就像老謀子《十面埋伏》的花海，諾蘭拍《星際穿越》有一幕發生在一片玉米田里，為了這個鏡頭，劇組竟然真的種了3000多畝玉米！厲害了也是。

“是，謝天謝地，我不用去受折磨了。”

路澤無奈面對“嘲笑”，因為他之前也是表現了很強的合作意愿，還開玩笑說自己馬上能夠集齊大衛芬奇和克里斯托弗·諾蘭了，無敵了。

“不，沒有選擇你也是他們的損失。”芬奇搖了搖頭，說出的話帶著強烈的支持，反倒是讓人不好意思起來。

不過路澤甚至這位導演的尿性

“謝謝，但是如果能不加錢的話，我還是希望不要加錢了。”

真的，做了制片人以后才知道，為什么那么多公司和芬奇合作的時候，各種談不下去。

錢呀！

路澤稱他為“新派導演”，但實際上他現在才發現芬奇一直以來都砸技術的最前沿，他的事業都沉浸在視覺特效的世界里。

八十年代，他從就開始做特效了，所以有著三十年代的經驗，他知道什么時候以及如何有效的使用一個特效。然而，換句話說，他覺得這個地方你該掏錢做特效，你就得花錢了。

你以為莫名就會上來提諾蘭？

人家暗示，諾蘭拍一部電影兩億多，你這看看我，是不是覺得還挺省錢的？

“這次不一樣，你聽聽我的設計，你就會知道這樣做了多好。”芬奇早有準備，他知道要從路澤這里扣出錢來，說難也難，說不難也不難。

天都知道這個家伙算是好萊塢大牌里最低調，也最會理財的人之一了，非常有錢，所以只要是合理的特效需求，哪怕是新想出來的，他也會給與配合；但與此同時，他對新的嘗試，新的技術表示拒絕。

夠了，已經夠好啦！

這部電影可不是什么高成本商業大片呀。后期宣傳發行，不要錢啊，好窮啊我！

要說服一個如此“貧窮”的投資人，無疑需要精心準備。

大衛芬奇顯然是有備而來，說實話這個家伙比那些資本家們好說話多了。他要求的可不是廉價的特效，是那種每一秒鐘燃燒大量金錢的特效，看不出破綻的那種。