首先還是故事劇本的扎實，導演明顯致敬希區柯克式的懸疑模式，很早就拋出麥格芬。

坐牢20多年的殺人犯王遠陽出獄，無論從外貌還是性格塑造，亦或那些怪異的行為都是社會的邊緣人，典型的罪犯原型，暴力且陰詭，好色又貪婪。

所有細節都是由自己塑造出來迷惑觀眾的，如野獸般以一對多，表現主義的鏡頭渲染監獄洗澡間的生死瞬間，用慢動作鋪墊起來。

加上通篇的昏黃色調，在視覺上給觀眾超強刺激，其血腥和殘忍預示基調的陰沉，雖然將鮮紅的血淋淋場景做弱化，但依然無法洗掉導演和編劇重口味的風格本色。

這頭生命力旺盛的野獸，被關押20多年后終于出獄，首先想到的就是復仇。砸碎著名高音歌唱家徐翰林的廣告牌，預示著兩人不共戴天的仇恨。

去到一棟已經人去樓空的住所，那里究竟又藏有怎樣無法遺忘的過去？

當看到大學女生徐雪時，奪眶而出的眼淚，難以自抑的感情究竟從何而來？

一個又一個的謎題逐漸成型，徐翰林的死徹底劃開故事鴻溝，多方人物陸續登場，把懸疑推向高點。

不得不說導演把第一幕做得極為耐心和細膩，用大量的筆墨渲染基調，塑造人物性格。

蘇澤按照殺人犯的方式開篇，但隨著故事的發展，謎底的剝落，讓觀眾看到一個完全不一樣的人物內心。

這種180度的大轉彎，是影片懸疑設計，伏筆建構的精巧之處。包括看起來正面的歌唱家徐翰林，其實并不是看起來那樣。

那些謎底都是人物的真實內心，被一段又有段的回憶性敘事足一修改和填滿。徐翰林的死，王遠陽的出現，都與徐翰林的女兒徐雪淵源頗深。

這次合作讓蘇澤見識到任達華的演技，雖然不如巔峰時候的經典，但更內斂深沉。

林正忠作為旁觀者加入這場揭露真相的殘酷游戲中，成功的完成懸疑的核心，欺騙觀眾，然后讓觀眾明白，一切并不是表面看上去那樣。

前半段不斷營造一種驚悚極致的懸疑氣氛，甚至將血腥暴力及殺人現場的慘狀細節描繪的極為細致、獵奇式的人物和心態，讓人不寒而栗，步步驚心。

但前冷后熱的布局，讓看完全片的影迷最后才明白，驚悚、懸疑只不過是導演的故布疑陣，其核心卻是愛和親情。

原來所謂的受害者才是真兇，人人眼中得而誅之的殺人犯卻是無辜人。

結尾揭開疑云處的畫面瞬間使觀眾推翻王遠陽的復仇殺神人設，轉而使本以為是變態的眼神轉變為令人動容的依賴，窺探變成了不舍和懷念，重重的布局都是為親人脫罪。

角色的溫情迅速推翻一開始建立的惡人觀感，讓影片和人物以大逆轉的方式讓觀眾的情緒抵達沸點。

別說捐肝，為了女兒，捐命也干！

這次合作很新鮮，是蘇澤第一次這么深刻理解一個父親的內心。為親人能付出全部，從隱忍到爆發，犧牲自己的一切，且不求回報。

殘忍中的溫情，也是港片風格最明顯的一點。雖然是雙雄模式，但任達華由于人物功能性設置，其實大大壓制其發揮的空間，有點可惜。

三種父愛的表現，警探因為工作輕視女兒，因為妻子的自殺讓他無法釋懷過去，對真相的關注超過一切。

死死纏住王遠陽，一方面對他的過去抱有同情，又對他的殺人動機感到震撼，王遠陽最終教會他釋懷，因為真相在親情和愛前不值一文，完全不重要。

這讓他痛哭流涕，重新審視自己與女兒的關系，還有家與工作的輕重。所以林正忠始終只能是旁觀者，參與者。

而王遠陽才是布局者，布道人。

十二月底，大追捕殺青，今