子的仙肌玉骨，還是讓小妹一人獨(dú)飲吧！”

夢梵音不為所動(dòng)，不作理會(huì)，任由她陰陽怪氣，綿里帶針。

忽然……

“鏘鏘鏘！”

聲樂齊響，大戲開臺(tái)，帷幕緩緩拉開，正是第一出——武松打虎！

這戲是什么戲？

京劇，越劇？

評劇，豫劇？

還是黃梅戲？

都不是！

而是話劇！

這些傳統(tǒng)的曲藝戲種，各自都有局限，論藝術(shù)性，那自然沒得說，但若論敘述表現(xiàn)能力，那就不如白話劇那樣通俗易懂，簡單直接了。

傳統(tǒng)戲重虛。

白話劇重實(shí)。

兩者并無高低之分，只有合適不合適。

蘇問覺得白話劇比較合適，所以選用了白話劇，又融合了一點(diǎn)傳統(tǒng)戲，搞出了一門蘇劇蘇戲來。

根據(jù)觀眾反應(yīng)與靈韻收獲來看，效果很不錯(cuò)。

只見大幕拉開，場景呈現(xiàn)，正是景陽岡酒家，三碗不過崗之處。

隨后，話外旁白聲起，主角配角登場，在臺(tái)上演繹起來。

“景陽岡上，天昏地暗，武松酒勁上涌，半醉半醒，小樹林中，亂步而行！”

“忽聞一聲霹靂響，凜凜撲出獸中王！”

“一者爪牙張狂，一者拳腳兇猛！”

“酒醉三分，拳重十分！”

戲劇終究只是戲劇，只靠旁白配樂，沒有鏡頭表現(xiàn)，遠(yuǎn)不如電影銀幕那般震撼人心。

所以，這臺(tái)上大戲在蘇問看來，表現(xiàn)得并不算完美，還有許多缺陷與不足，尤其是這種以打斗為主的武戲。

但蘇問是蘇問，觀眾是觀眾，沒有經(jīng)受過電影藝術(shù)的轟炸，只是這舞臺(tái)戲劇就足夠讓單純的觀眾眼花繚亂，感覺精彩非常了。

不過一會(huì)兒，臺(tái)下就響起了喝彩之聲，眾人紛紛鼓掌叫好。

只有樓上的紫嫣撐著下巴，一副百無聊賴的模樣：“無趣！”

夢梵音不作言語，不看戲，不看人，只看手中的戲單，不知在想些什么。

但這并不影響臺(tái)上表演，一場接一場，武松換下，楊志登臺(tái)，再拉鎮(zhèn)關(guān)西蔣門神亂打一通，這炒熱氣氛的前幾場就算過去了。

炒熱氣氛的幾場武戲唱完打完，就該換到重頭牌面出場了，只聽一陣鑼鼓鏘鏘之聲，大幕再開，已是公堂，一眾角色隨唱聲登場……

“開封有個(gè)~包青天！”

“鐵面無私~辨忠奸！”

“江湖豪杰來相助，王朝馬漢在身邊……”

臺(tái)下大戲再唱，包公真人演繹，形神具備，似真似假，似假似真，難以分辨。

“龐昱，你罪無可赦，本府依律判你鍘刀之刑！”

“開鍘！”

“包拯，你敢……”

“爹，救我！”

“鍘！”

“好！！！”

受限于舞臺(tái)，以文戲?yàn)橹鞯陌福h(yuǎn)比武戲?yàn)橹鞯乃疂G傳精彩，尤其是包公真人演繹，形神具備，威儀十足，令臺(tái)下眾人分辨不出真戲假戲，心驚膽戰(zhàn)過后又紛紛叫好，為蘇問貢獻(xiàn)了一大筆靈韻。

靈韻？

沒錯(cuò)，靈韻！

作為書靈，包公上臺(tái)表演，能夠給蘇問帶來靈韻收獲。

這是蘇問實(shí)驗(yàn)求證后得出的結(jié)果。

靈韻，必須要有一個(gè)接收器，才能夠轉(zhuǎn)到書山之中。

以蘇問為例，蘇問說書的時(shí)候，他就是靈韻的接收器，只有通過他這個(gè)接收器，觀眾貢獻(xiàn)的靈韻才能轉(zhuǎn)移到書山之中。

如果沒有接收器，那就是觀眾貢獻(xiàn)了靈韻，書山也接受不到，不能為蘇問所用。

就像……那些抄襲盜版蘇問的說書人，就算那幫盜版的家伙，說的和他說的一模一樣，他也收不到一分靈