華夏內地的票房，王哲的話語權無可比擬。即便不依賴未來的洞察，單憑他對劇本和拍攝概況的判斷，也能八九不離十。

今夜是平安夜，是難得的集體歡聚，景也在場。盡管王哲家今晚客人眾多，眾人齊聚二樓露天陽臺燒烤，氛圍依舊融洽。

她與李心、娜扎曾共演，諸葛大力、李雪亦是故交，再加上超越宣儀等人，節日氣氛尚存。景正與超越她們一起烤雞翅，涂抹蜜糖之余，忍不住八卦問道：“既然大導演并非總是可靠，為何眾人仍爭先恐后地爭取出演大導演的戲？《霸王別姬》確是陳導所拍？

聽王哲主動提及此話題，景頗感好奇。為何那些聲名顯赫的大導演偶有失手，她還想確認《霸王別姬》是否確為陳導所執導，這可是圈內七大懸案之一。

接過王哲手中的“特色”烤串，嘗了幾口，飲了些冰鎮啤酒后，王哲開始向在場的小姐妹們講述大導演拍戲的秘密。

“能成大導者，執導與攝像技藝自是超群，各有絕活。陳導擅長放大人物性格，使每個眼神皆有戲，指導演員激發內心演技，無人能敵。圈內能與其比肩者寥寥。

“然而他在宏大場面的掌控力稍顯不足，又常愛賣弄學識，犯些文青的通病。類型匹配的電影中，這是優勢；反之，若不相配，則易失控。

“《妖貓傳》其實尚可，原本有望達到二十億票房。前半部，他便是以此為目標，但拍至一半，他忽然覺得這不是他想要的電影，omao病又犯，舍棄商業，按自己意愿拍攝，漸行漸遠。

看得懂的人認為結尾提升了整部電影，不再是簡單的爆米花電影；看不懂的普通觀眾則困惑，我滿懷期待，你卻給我看這個？

“《霸王別姬》確為陳導所拍，當時其父——大導演陳懷皚陳老也在片場把關，最終剪輯時提出了許多寶貴建議，保證了電影質量，防止了初出茅廬的陳導過分自我，才有了《霸王別姬》的超凡品質。

“其實，《妖貓傳》尚佳，七星電影的水準確實具備，可惜藝術性不足，商業性又驟然割裂，略顯虎頭蛇尾，未能真正平衡藝術與商業。然而，這些都是陳導的老毛病，我并不驚訝。

秀晶又問：“那么，出演大導演的戲其實并無那么重要嗎？

王哲搖頭道：“非也，至關重要。這既是重要的履歷，也是大導演對演員的調教。凡主演過大導演電影的演員，演技和悟性往往遠超同輩，因大導演對演員要求嚴苛，對鏡頭要求也高，同時在資歷和影響力上絕對壓得住陣，多數演員由衷尊敬，會按其要求盡力嘗試。

“在《大國機長》中與你們同臺，她毫不遜色，已有與童麗雅、李心正面較量的實力。比較她之前的作品，‘脫胎換骨’一詞毫不夸張。

“簡單而言，一些全錢的爛片，即便你有七十的演技，劇組和導演僅要求露臉配合完成，根本不需真功夫。

你可能只拿出五十就算完事，甚至有人連露面都不愿，僅是擺幾個造型敷衍。大型制作中，你的七十會被充分利用，甚至因某些因素用力過猛。演員表演碎片化，需要導演評判好壞，提供珍貴建議。

“而導演要求不高，可能六十多分就讓你通過，于是整體而言，你僅發揮了六十五分的演技，勉強合格。

“大導演，尤其是對自己作品要求嚴格者，七十遠遠不夠，他們會要求一百，至少榨出八十以上。

一部戲下來，你原本的七十演技自然提升至八十、九十。只要你不接全錢爛片，選擇有一定演技要求的作品，你會逐漸從明星成長為優秀的演員，甚至實力派。這就是出演大導演的戲，與大導演合作的最大益處……”

王哲此番通俗的解說，使在座的佳人豁然開朗，原來參與名導之作品，其益處竟在于此，而非她們原先所臆