星廠達成分成合作模式，拿到《閃閃的紅星》劇本。

一切如李南池的自信。

反對“抗戰(zhàn)題材泛娛樂化”的風聲雖然因為八月底的一大波神劇發(fā)酵而起，但上面并沒有表露出任何態(tài)度。

經(jīng)此一遭，紅星廠的“風控輿論組”、“戰(zhàn)略研究組”都對自家老板的預(yù)判而十分佩服。

八月六號。

五棵松體育館內(nèi)，舞臺搭設(shè)正在緊張的進行。

擁有豐富演唱會組織經(jīng)驗的嗨蝶導(dǎo)演拿著“大聲公”，指揮著舞臺搭建中的每一個細節(jié)

“燈光的這些線路都要穿到管子里，到時候明線只能是各樂器的連接線，各線路要涌顏色區(qū)分開。”

“停停停，這些花紙片還要打碎一些，巴掌這么大，噴射時堵住怎么辦？”

“那個誰，你覺得把鍵盤支架橫在走軌上合適么？到時候鏡頭怎么推？”

“”

演唱會導(dǎo)演在其位謀其政，整個足以容納一萬現(xiàn)場觀眾的場館之內(nèi)，不時就能聽到他手持“大聲公”的指揮聲。

另一邊，造型室。

紅星廠服裝組準備的一排演出服，整齊的排列在移動衣架上，都很大牌，足夠拍攝一部偶像劇霸道總裁的體面所需。

“李老師，您的紅星廠準備的這些演出服都很舒貼，只是對于演唱會舞臺，沒有那么的張目，少一些視覺沖擊感。”

嗨蝶的演出造型師看著紅星廠準備的衣服，說出自己的看法。

李南池摸著這些衣服說，“可是，暴風并不想太花哨，我們在臺上不跳不舞的，并不需要姹紫嫣紅的演出服。”

“李老師，可能您的理解有些偏差，并不是只有既唱又跳的時候才需要花哨的演出服，相得益彰的演出服和舞美是融為一體的，會讓現(xiàn)場的感染力更高。目前西方主流的搖滾樂隊在表演中，對于演出服裝的重視更是事無巨細”

嗨蝶的舞臺造型老師，說到自己的專業(yè)方向，很是詳細的解釋。

“嗨蝶會把我們認為契合音樂表演的必要元素所表達出來，至于要不要用，李老師您可以相機抉擇。”

李南池認真的聽著，對于完整的音樂舞臺表演，他缺少相關(guān)的經(jīng)驗，聽完想了一下后說道

“嗯，我聽明白了，搖滾一道確實是歐美走在前列，國內(nèi)的搖滾服設(shè)也在往上靠攏。只是，單就音樂的理念上，我想要的不是一些形式上的東西，比如怎么穿點衣服打扮去模仿什么的，暴風要做獨一無二。”