如訴。

可以說，在音域方面，她絕對秒殺藍星那些實力唱將。

因為她可以用魂力和元力，對聲音進行修飾和改造，這是凡人通過訓練所無法達到的，只能借助修音設備。

這首新樂曲，在情感方面的表達，采用的是‘遞進’和‘反差’的格式。

前段壓抑束縛，后段歡快自由。

仿佛在闡述她自己這三年的遭遇一樣。

從坐井觀天的小院，到廣闊無邊的穹野。

噔啷！

隨著最后一個音節冒出，整首樂曲畫上休止符。

曲醉仙略顯緊張地望向陸白。

還好，這次他的身上有了一絲樂華波動。

說明，她比上次有進步。

陸白點點頭，稱贊道：“很不錯。”

至少他能聽懂了。

文藝批評嘛，講究一個先揚后抑。

即，先給幾顆甜棗，然后，再上大棒。

中間的銜接為：但是。

“仙兒，你的腦子非常聰明，天賦非常出眾。你對新鮮事物的接納，以及在創作和演唱方面的功底，也都讓我嘆為觀止。”

“這么短的時間，就能取得這么大的進步，就算鸞冰妹妹來了，恐怕都做不到。”

“但是。”

“怎么說呢，這首曲子仍然具有很大的改進空間。”

“但是這個不怪你，而是怪我，上次沒有一次性給你講清楚，講透徹。”

“通過剛才的演奏，我又迸發出了一些新的靈感。”

曲醉仙立刻擺出一副認真聆聽的姿態。

陸白娓娓道來：“首先第一點，你的唱詞，不要填得那么滿，最好在樂曲頭部和尾部，留一些空白。”

“假如一首樂曲的時間是一百息，那么，在頭尾十息，或者十五息，二十息，可以只使用旋律，而不使用唱詞。”

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“為何要這么做呢？”

“主要是為了照顧聆聽者的感受。”

“你想象一下，如果從第一個音符，第一段旋律開始，就馬上開口唱，是不是顯得很突兀？”

“聽者一點準備都沒有。”

“他們需要十幾二十息的時間，讓自己進入到起始旋律所營造出來的氣氛中。”

“然后唱詞再出來。”

“啪！雞皮疙瘩就起來了。”

“接著，唱詞和旋律猶如二龍戲珠一樣，相輔相成地往前走，逐漸將聽者的情緒推上高朝。”

“而高朝過后，是不是需要緩一緩？”

“這就是樂曲結尾也要留白的原因。”

“它可以給聽者一個沉淀的機會，讓他們感覺意猶未盡，回味無窮。”

“只有這樣，他們才會抓耳撓腮，心癢難耐，想要聽第二遍，第十遍，第百遍，第千遍。”

“最終，一遍又一遍的去聽。”

“而如果唱詞填得太滿，前后都不留任何縫隙的話，效果就會差很多。”

曲醉仙邊聽邊點頭。

小小的一點改變，竟然隱藏著這么大的門道。

難怪陸白能夠達到極境。

他必然是在方方面面，全都做到了極致。

陸白接著說：“第二點，關于樂器的使用。”

“你們曲家弟子，從始祖開始一脈相承，都很擅長古琴演奏。”

“我承認，它確實是一種非常偉大的樂器。但是，它卻未必適合所有曲子。”

“而就算是它適合的曲子，是不是也可以添加一些別的點綴？”

“我的意思是，除了古琴之外，還有簫，笛，箏，鼓，磬，鈸，胡等，各種各樣